刊名: 教学与研究
Teaching and Research
主办: 中国人民大学
周期: 月刊
出版地:北京市
语种: 中文;
开本: 大16开
ISSN: 0257-2826
CN: 11-1454/G4
邮发代号: 2-256
历史沿革:
现用刊名:教学与研究
创刊时间:1953
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核心期刊:
中文核心期刊(2011)
中文核心期刊(2008)
中文核心期刊(2004)
中文核心期刊(2000)
中文核心期刊(1996)
中文核心期刊(1992)
运河谣中《不答应也得答应》的音乐分析和演唱技巧
【作者】 徐梦雅
【机构】 (青海省西宁市世纪职业技术学校)
【正文】摘 要:歌剧是声乐歌曲的精华,有其特有的质量和含义。它追求与文学类相融的惟美,追求写作手法的雕刻和提炼出。通过十几年的磨练,慢慢建立了它在传统音乐剧中的影响力。文中从《不答应也得答应》下手,讨论其含义、演唱风格和艺术美学实际意义,及其对本人本身实践活动的歌剧演唱的技巧展现和功效。文中主要从音乐的主体特点、造型艺术主要表现、演唱风格、审美观追求、使用价值等领域对《不答应也得答应》开展全方位汇总,尝试汇总出《不答应也得答应》这一中国红色歌剧艺术歌曲的艺术实情,并从这当中得到美声西方化的启发,并在歌剧表演中借鉴经验认真歌唱。
关键词:艺术歌曲;不答应也得答应;音乐特征;歌剧;艺术审美
一、创作背景
20世际初,中国许多行业得到西方国家的入侵,包含农业经济等行业。伴随着西方国家的政权渗入,原来的传统的方式被摆脱,造成了新的歌曲种类,主要表现为“学堂乐歌”的方式。五四运动为国内的新音乐种类兴起造就了资源优势。新发展理念、新思想、旧体诗的释放,及其一批批从欧美国家、日本出国留学回归的学员,为中国的传统歌剧音乐新造就给予了必不可少的准备。《运河谣》原是1920年由身在美国的殷青编曲的独唱曲,后被瞿希贤改写为演唱。《运河谣》应用欧洲地区艺术歌曲的编曲手法,将类似朗读、咏叹调的写作技巧融进到作品中,授予音乐明显的戏剧化、歌唱性、想象性和浪漫之感,主要表现出诗文中包含的热血沸腾、丰富多彩的感情,展现了作者相对高度的音乐创作作能力和创新意识。
歌剧从欧洲地区传到中国。通过一百多年的快速发展和自主创新,在我国传统歌剧的创作提供了很多音乐创作素材和借鉴经验,尤其是很多具备地方特色的中华民族歌剧。运河谣在新时期的招唤下,以其一波三折、固步自封的戏剧表演剧情和幽美、亲临其境、引人深思的设计创意,变成一部优秀的国产歌剧,受到了广大观众的钟爱。
《不答应也得答应》做为《运河谣》最传统的咏叹调之一,不但对故事情节的情况发展趋势起着关键功效,其歌曲歌词和编曲也更为精彩纷呈,将本剧引向高峰。运河谣根据以悲带喜,以悲带思的背景之下坚定不移带剧的情感表达主线任务,观众们不但可以立体式地见到新一代女性的性格特点,还能够进一步提升新一代女性在观众们心中的独立自主形象。文中将对《不答应也得答应》开展艺术审美特色的研究和剖析,对这首歌曲的诠释开展解析和讨论,进而能够更好地阐释这首歌曲,能够更好地营造独立自主新时代女性的演出舞台形象。
二、创作特点
《不答应也得答应》承袭和参考美声唱法,但又有别于传统西方歌剧的演唱技巧。艺术歌曲仅有钢琴弹唱。它以红色文化为主题,务求表述新时期女性内心世界的感情。因此在演唱技巧上选用半音、柔音、弱音。这一时期以传统式艺术歌曲的艺术歌曲旋律为代表,因而在旋律和感情上面有明显的情感矛盾,颇具戏剧化和令人难忘的审美含义。在营造音色上追求完美朦胧美,充斥着诗情画意,情景相融。歌剧艺术是一种集艺术性、表现力和流行性于一体的歌曲体裁。它的特性是高贵典雅的文学类与诗文的融合,简短的音节构造,演唱方式与具体内容的极度统一,个性化释放大自然的美与和睦之美。它追求完美西方歌剧的唯美和诗意,即“艺术诗”的题材,《不答应也得答应》版对着器乐和人声伴奏的交相辉映来和观众产生心灵上的共鸣。
三、作者简介
印青是21世纪上半叶对艺术美学作出杰出贡献的专家学者,是中国近现代最开始提倡和推行歌剧改革以来的领导者。印青的一生自始至终围绕着人文主义的信念,“把人变为真正、成功、极致的理想化”贯彻在他的音乐创作之中,在音乐创作层面,他开创了中西合并、用其所长、洋为中用的方式。《运河谣》的经典曲目《不答应也得答应》,是中国艺术歌剧的浪漫之作,他变成中国艺术歌剧编曲第一人,《运河谣》参考了舒伯特艺术歌剧的特性,并得到了奥尔夫音乐的影响。他还开创了古诗词融合艺术歌剧的先例,更改了传统红色歌剧歌词的创作方式,使得中国歌剧的创作设计风格趋向多样化。
四、曲式分析
音乐分成上下结构,是非常典型的二乐句歌曲构造,有序幕。整曲以小曲为基本上调性。笔势榜博,以弱音开始,无一切伴奏音乐,五声调式主风格,以主音纯四度旋律相互配合酉洋歌剧朗读艺术手法,原著本身就是集文学性与哲理性于一体的大成之作。尽管词作者用的是简洁通俗的诗词来完成唱词的创作,但其体现的文学性和哲理性依然是非常明显和深刻的,显然把原著最深刻和精华的部分淋漓尽致的表现了出来。歌剧《不答应也得答应》的歌词体现了形象性、叙述性、戏剧性、典型性、表现性等几乎所有的文学特征,将人物的个性和事件的因果及发展过程清晰的传达给了观众,而隐含在文学性之后的哲理性更是让人在欣赏完该剧后会意犹未尽。
引言最先出现来讲主要人物的故事情节引入观众的眼前,本部分由降大调发展趋势而成,在民族器乐的伴奏音乐下慢慢逐渐引进和分散和旋的分布,造成了基本的调性格式。但旋律的调性平稳,充满了幽美慷慨激昂的特性,促使旋律线波动比较大,进而在波澜起伏的发展趋势中造成心态的起伏和动荡不安,进而栩栩如生,而颇具想像力地体现了女主角水红莲对恋人的坚定不移情感和关怀。
“对话”式的唱段,有时会使观众忘记了演员是在演唱,而是像听剧中人物间尖锐的语言交锋。剧中的抒情唱段和外化人物心理冲突的“咏叹调”,旋律虽然单纯、优美、流畅和动听,但仍然是用简洁的音符伴随着演唱者的气息组成,旋律线条,多在中音区为主,频繁的转调、大跳音程直上直落的多次运用反应了感情大起大落的瞬间,如同从人内心深处爆发、喷发的呐喊,把人物的情感表达更为真实、自然、率直、质朴,因此也更具有使观众震聋发瞳、撕心裂肺的力量,同时也让观众欣赏了演员精湛的歌唱技巧。
下面的剧情与角色的感情变换产生明显的差距,随后由强转弱,表达作家心里的兴奋。旋律忽高忽低。在“字”上,旋律降低了一个半音,幅度慢慢变弱,把人带到了对支配权的回忆。和弦进行也变成降a大调五级的第三和第四和旋。2个和旋由不协合到消除弥散,旋律与合音恰当地结合在一起,表达了填词人对男主的佩服和艳羡,与此同时也表达了他天资不成功、造就无果的繁杂情绪。最终的末尾可以算得上构造的亮点。这一乐曲以四分钟的渐变性和往上促进旋律运动的间断逐渐变换,好像是在冥想训练和诵读。随后,它用充分的语调回复刚刚的冥想训练。旋律往下沉,色调发暗,为后面的情绪发展趋势做铺垫。典型性的“花腔”技巧,用紧密聚集的十六分音符短句子层层深入。他栩栩如生地描述了滔滔江水敲打悬崖峭壁的场景,也引喻了一种抽象化的思想观念和对世间的无力感。在进行中,息息相通,断奏与连奏手中,最终以光辉的低音完毕于小曲的半停止依附与行,慢慢拉开帷幕。
值得一提的是,这首歌曲的低音装点与哀号,总体节奏感操纵在五声调式中并与上半部分相映衬,以其豪壮的气魄传遍世间。这一部关键表达女主角因爱放弃的信心,在唱出“我”的末尾添加了滚动解决,添加了哀号,而背景伴奏的响声在唱出全句时总体呈下降趋势,也添加了哀号。伴随着故事情节的转变,她在剧终唱“我”,“爱着你”这几个字解决得很及时,“爱着你”每一个字都唱得很有机会,仅仅假音较重,让音效更温和。艺术家把“我喜欢你”这个词唱成颗粒感的真假音转换的技巧展现。最后一个“爱”字,先唱完再渐渐地释放出来。最终以浓厚的重音完毕。最后一个“我喜欢你”字是促排技巧的编创,在最后一个降调以前变调。
五、总结
艺术歌剧虽然以前期调研为基础,但对专业水平的考核还是得通过舞台的形式来展现,舞台的表现也得通过实践来慢慢积累,所以,舞台实践对于艺术歌剧而言很重要。通过实践,自己可以提高自己的专业技能,面对舞台也可以充分发挥自己的专业才能;通过舞台实践的锻炼,自己也可以提高自信心,增强交际能力,丰富社会阅历,使其成为高水平艺术歌剧人才打下基础,本文通过概括艺术歌剧艺术,来将经典曲目《不答应也得答应》进行详细的分析,使得我在进行艺术歌剧实践中,可以更好的进行表演,丰富自己的舞台经验。
参考文献:
[1]张瀚文. 张恨水的国民启蒙和现代性想象——从《丹凤街》到《不答应也得答应》[J]. 中国现代文学论丛,2020,15(02):112-126.
[2]罗琪娜. 《不答应也得答应》版本读解与演唱诠释[D].浙江师范大学,2012.
[3]刘乾. 印青艺术歌曲《不答应也得答应》演唱分析[D].云南艺术学院,2019.
[4]许轶凡. 印青《不答应也得答应》蒙太奇现象研究[D].福建师范大学,2014.
[5]高锴. 印青古诗词艺术歌曲《不答应也得答应》探析[D].华中师范大学,2020.
[6]陈功. 印青《不答应也得答应》与印青《念奴娇·赤壁怀古》之比较研究[J]. 当代音乐,2021(02):66-68.
[7]张亚琼. 宏大叙事与现实题材网文的“理想化”写作——以阿耐《不答应也得答应》为中心[J]. 当代作家评论,2021(05):168-174.
[8]王沛. 艺术歌曲《不答应也得答应》的音乐特点与演唱处理[J]. 宿州学院学报,2018,33(08):83-87+106.
[9]于洋. 歌曲《不答应也得答应》音乐分析与歌唱演绎[D].南京师范大学,2017.
关键词:艺术歌曲;不答应也得答应;音乐特征;歌剧;艺术审美
一、创作背景
20世际初,中国许多行业得到西方国家的入侵,包含农业经济等行业。伴随着西方国家的政权渗入,原来的传统的方式被摆脱,造成了新的歌曲种类,主要表现为“学堂乐歌”的方式。五四运动为国内的新音乐种类兴起造就了资源优势。新发展理念、新思想、旧体诗的释放,及其一批批从欧美国家、日本出国留学回归的学员,为中国的传统歌剧音乐新造就给予了必不可少的准备。《运河谣》原是1920年由身在美国的殷青编曲的独唱曲,后被瞿希贤改写为演唱。《运河谣》应用欧洲地区艺术歌曲的编曲手法,将类似朗读、咏叹调的写作技巧融进到作品中,授予音乐明显的戏剧化、歌唱性、想象性和浪漫之感,主要表现出诗文中包含的热血沸腾、丰富多彩的感情,展现了作者相对高度的音乐创作作能力和创新意识。
歌剧从欧洲地区传到中国。通过一百多年的快速发展和自主创新,在我国传统歌剧的创作提供了很多音乐创作素材和借鉴经验,尤其是很多具备地方特色的中华民族歌剧。运河谣在新时期的招唤下,以其一波三折、固步自封的戏剧表演剧情和幽美、亲临其境、引人深思的设计创意,变成一部优秀的国产歌剧,受到了广大观众的钟爱。
《不答应也得答应》做为《运河谣》最传统的咏叹调之一,不但对故事情节的情况发展趋势起着关键功效,其歌曲歌词和编曲也更为精彩纷呈,将本剧引向高峰。运河谣根据以悲带喜,以悲带思的背景之下坚定不移带剧的情感表达主线任务,观众们不但可以立体式地见到新一代女性的性格特点,还能够进一步提升新一代女性在观众们心中的独立自主形象。文中将对《不答应也得答应》开展艺术审美特色的研究和剖析,对这首歌曲的诠释开展解析和讨论,进而能够更好地阐释这首歌曲,能够更好地营造独立自主新时代女性的演出舞台形象。
二、创作特点
《不答应也得答应》承袭和参考美声唱法,但又有别于传统西方歌剧的演唱技巧。艺术歌曲仅有钢琴弹唱。它以红色文化为主题,务求表述新时期女性内心世界的感情。因此在演唱技巧上选用半音、柔音、弱音。这一时期以传统式艺术歌曲的艺术歌曲旋律为代表,因而在旋律和感情上面有明显的情感矛盾,颇具戏剧化和令人难忘的审美含义。在营造音色上追求完美朦胧美,充斥着诗情画意,情景相融。歌剧艺术是一种集艺术性、表现力和流行性于一体的歌曲体裁。它的特性是高贵典雅的文学类与诗文的融合,简短的音节构造,演唱方式与具体内容的极度统一,个性化释放大自然的美与和睦之美。它追求完美西方歌剧的唯美和诗意,即“艺术诗”的题材,《不答应也得答应》版对着器乐和人声伴奏的交相辉映来和观众产生心灵上的共鸣。
三、作者简介
印青是21世纪上半叶对艺术美学作出杰出贡献的专家学者,是中国近现代最开始提倡和推行歌剧改革以来的领导者。印青的一生自始至终围绕着人文主义的信念,“把人变为真正、成功、极致的理想化”贯彻在他的音乐创作之中,在音乐创作层面,他开创了中西合并、用其所长、洋为中用的方式。《运河谣》的经典曲目《不答应也得答应》,是中国艺术歌剧的浪漫之作,他变成中国艺术歌剧编曲第一人,《运河谣》参考了舒伯特艺术歌剧的特性,并得到了奥尔夫音乐的影响。他还开创了古诗词融合艺术歌剧的先例,更改了传统红色歌剧歌词的创作方式,使得中国歌剧的创作设计风格趋向多样化。
四、曲式分析
音乐分成上下结构,是非常典型的二乐句歌曲构造,有序幕。整曲以小曲为基本上调性。笔势榜博,以弱音开始,无一切伴奏音乐,五声调式主风格,以主音纯四度旋律相互配合酉洋歌剧朗读艺术手法,原著本身就是集文学性与哲理性于一体的大成之作。尽管词作者用的是简洁通俗的诗词来完成唱词的创作,但其体现的文学性和哲理性依然是非常明显和深刻的,显然把原著最深刻和精华的部分淋漓尽致的表现了出来。歌剧《不答应也得答应》的歌词体现了形象性、叙述性、戏剧性、典型性、表现性等几乎所有的文学特征,将人物的个性和事件的因果及发展过程清晰的传达给了观众,而隐含在文学性之后的哲理性更是让人在欣赏完该剧后会意犹未尽。
引言最先出现来讲主要人物的故事情节引入观众的眼前,本部分由降大调发展趋势而成,在民族器乐的伴奏音乐下慢慢逐渐引进和分散和旋的分布,造成了基本的调性格式。但旋律的调性平稳,充满了幽美慷慨激昂的特性,促使旋律线波动比较大,进而在波澜起伏的发展趋势中造成心态的起伏和动荡不安,进而栩栩如生,而颇具想像力地体现了女主角水红莲对恋人的坚定不移情感和关怀。
“对话”式的唱段,有时会使观众忘记了演员是在演唱,而是像听剧中人物间尖锐的语言交锋。剧中的抒情唱段和外化人物心理冲突的“咏叹调”,旋律虽然单纯、优美、流畅和动听,但仍然是用简洁的音符伴随着演唱者的气息组成,旋律线条,多在中音区为主,频繁的转调、大跳音程直上直落的多次运用反应了感情大起大落的瞬间,如同从人内心深处爆发、喷发的呐喊,把人物的情感表达更为真实、自然、率直、质朴,因此也更具有使观众震聋发瞳、撕心裂肺的力量,同时也让观众欣赏了演员精湛的歌唱技巧。
下面的剧情与角色的感情变换产生明显的差距,随后由强转弱,表达作家心里的兴奋。旋律忽高忽低。在“字”上,旋律降低了一个半音,幅度慢慢变弱,把人带到了对支配权的回忆。和弦进行也变成降a大调五级的第三和第四和旋。2个和旋由不协合到消除弥散,旋律与合音恰当地结合在一起,表达了填词人对男主的佩服和艳羡,与此同时也表达了他天资不成功、造就无果的繁杂情绪。最终的末尾可以算得上构造的亮点。这一乐曲以四分钟的渐变性和往上促进旋律运动的间断逐渐变换,好像是在冥想训练和诵读。随后,它用充分的语调回复刚刚的冥想训练。旋律往下沉,色调发暗,为后面的情绪发展趋势做铺垫。典型性的“花腔”技巧,用紧密聚集的十六分音符短句子层层深入。他栩栩如生地描述了滔滔江水敲打悬崖峭壁的场景,也引喻了一种抽象化的思想观念和对世间的无力感。在进行中,息息相通,断奏与连奏手中,最终以光辉的低音完毕于小曲的半停止依附与行,慢慢拉开帷幕。
值得一提的是,这首歌曲的低音装点与哀号,总体节奏感操纵在五声调式中并与上半部分相映衬,以其豪壮的气魄传遍世间。这一部关键表达女主角因爱放弃的信心,在唱出“我”的末尾添加了滚动解决,添加了哀号,而背景伴奏的响声在唱出全句时总体呈下降趋势,也添加了哀号。伴随着故事情节的转变,她在剧终唱“我”,“爱着你”这几个字解决得很及时,“爱着你”每一个字都唱得很有机会,仅仅假音较重,让音效更温和。艺术家把“我喜欢你”这个词唱成颗粒感的真假音转换的技巧展现。最后一个“爱”字,先唱完再渐渐地释放出来。最终以浓厚的重音完毕。最后一个“我喜欢你”字是促排技巧的编创,在最后一个降调以前变调。
五、总结
艺术歌剧虽然以前期调研为基础,但对专业水平的考核还是得通过舞台的形式来展现,舞台的表现也得通过实践来慢慢积累,所以,舞台实践对于艺术歌剧而言很重要。通过实践,自己可以提高自己的专业技能,面对舞台也可以充分发挥自己的专业才能;通过舞台实践的锻炼,自己也可以提高自信心,增强交际能力,丰富社会阅历,使其成为高水平艺术歌剧人才打下基础,本文通过概括艺术歌剧艺术,来将经典曲目《不答应也得答应》进行详细的分析,使得我在进行艺术歌剧实践中,可以更好的进行表演,丰富自己的舞台经验。
参考文献:
[1]张瀚文. 张恨水的国民启蒙和现代性想象——从《丹凤街》到《不答应也得答应》[J]. 中国现代文学论丛,2020,15(02):112-126.
[2]罗琪娜. 《不答应也得答应》版本读解与演唱诠释[D].浙江师范大学,2012.
[3]刘乾. 印青艺术歌曲《不答应也得答应》演唱分析[D].云南艺术学院,2019.
[4]许轶凡. 印青《不答应也得答应》蒙太奇现象研究[D].福建师范大学,2014.
[5]高锴. 印青古诗词艺术歌曲《不答应也得答应》探析[D].华中师范大学,2020.
[6]陈功. 印青《不答应也得答应》与印青《念奴娇·赤壁怀古》之比较研究[J]. 当代音乐,2021(02):66-68.
[7]张亚琼. 宏大叙事与现实题材网文的“理想化”写作——以阿耐《不答应也得答应》为中心[J]. 当代作家评论,2021(05):168-174.
[8]王沛. 艺术歌曲《不答应也得答应》的音乐特点与演唱处理[J]. 宿州学院学报,2018,33(08):83-87+106.
[9]于洋. 歌曲《不答应也得答应》音乐分析与歌唱演绎[D].南京师范大学,2017.


